Sobre mi

 Soy una artista autodidacta. Desde 2002 desarrollo mi práctica mediante la experimentación directa con los materiales, la observación continuada y la construcción progresiva de un lenguaje pictórico propio. El color, la materia y las formas orgánicas han constituido desde el inicio los principales ejes de mi trabajo.

La incorporación del aerosol en 2009 transformó profundamente mi manera de entender la pintura. Introducido inicialmente en determinadas fases de las obras, fue adquiriendo una presencia cada vez más estructural hasta convertirse, en 2022, en la única materia de Multicolor I, obra matriz del sistema pictórico que dará origen a Parada Colors.

Esta investigación se articula mediante un proceso secuencial. Las obras se trabajan simultáneamente, organizando el color de claro a oscuro y construyendo posteriormente una estructura lineal que define espacio, ritmo y profundidad. El aerosol interviene en dos estados complementarios: atmosférico, aplicado directamente, y fluido, utilizado para desarrollar la estructura lineal. La relación entre ambos permite integrar color y línea dentro de un mismo sistema y ampliar las posibilidades del material más allá de su aplicación convencional.

El trabajo simultáneo sobre varias piezas permite compartir gamas cromáticas, decisiones constructivas y ritmos de ejecución, preservando al mismo tiempo la singularidad de cada obra. La observación, la documentación y el análisis continuados del proceso condujeron en 2026 a la formalización del Tratado Artístico I: Sistema pictórico aerosol: estados atmosférico y fluido.

Mi práctica actual integra producción de obra, investigación técnica, documentación de procesos, archivo visual y escritura. Trabajo mediante procesos prolongados y mantengo una presencia pública vinculada al momento de madurez de cada proyecto. Entiendo la pintura como una forma de conocimiento construida a través de la experiencia directa, la experimentación material y el trabajo sostenido en el tiempo.

La investigación permanece abierta y continúa desarrollándose mediante nuevas series cromáticas, variaciones de escala y soluciones técnicas.

 I am a self-taught artist. Since 2002, I have developed my practice through direct experimentation with materials, sustained observation and the progressive construction of a pictorial language of my own. Colour, matter and organic forms have constituted the principal foundations of my work from the beginning.

The incorporation of aerosol in 2009 profoundly transformed my understanding of painting. Initially introduced during specific stages of the works, it gradually acquired an increasingly structural presence until, in 2022, it became the sole medium of Multicolor I, the matrix work of the pictorial system that would give rise to Parada Colors.

This research is articulated through a sequential process. The works are produced simultaneously, organising colour from light to dark and subsequently constructing a linear structure that defines space, rhythm and depth. Aerosol is used in two complementary states: atmospheric, applied directly, and fluid, used to develop the linear structure. The relationship between the two makes it possible to integrate colour and line within a single system and to expand the possibilities of the material beyond its conventional application.

Working simultaneously on several pieces allows them to share chromatic ranges, constructive decisions and rhythms of execution, while preserving the individuality of each work. The continued observation, documentation and analysis of the process led, in 2026, to the formalisation of Artistic Treatise I: Aerosol Pictorial System: Atmospheric and Fluid States.

My current practice integrates the production of work, technical research, process documentation, visual archiving and writing. I work through prolonged processes and maintain a public presence linked to the point of maturity of each project. I understand painting as a form of knowledge constructed through direct experience, material experimentation and sustained work over time.

The research remains open and continues to develop through new chromatic series, variations in scale and technical solutions.

 De Padua (Lausanne, Suiza, 1972) es una artista contemporánea autodidacta residente en Galicia desde 1986. Inicia su práctica pictórica en 2002, desarrollando un trabajo centrado en la abstracción, el color y la materia. A lo largo de su trayectoria incorpora progresivamente el aerosol a su lenguaje visual, ampliando sus posibilidades cromáticas, matéricas y compositivas.

Entre 2004 y 2007 realiza sus primeras exposiciones individuales en el Casino de Figueira da Foz, Portugal (2004), el Museo Municipal de Ourense (2004), la Casa da Cultura de Monforte de Lemos, Lugo (2005), la Cruz Roja de Ourense (2005 y 2007) y el Teatro Xesteira de Ourense (2006). En este periodo participa también en la exposición colectiva celebrada en el Ateneo de Ourense (2005) y es seleccionada por la Dirección Xeral de Promoción Cultural de la Xunta de Galicia. De este proceso surge la exposición individual Cousas do cotián (2006), presentada en el Centro Cultural Ateneo de Ourense y acompañada por la publicación de un catálogo.

En 2009 participa en la fundación de la Asociación Cultural Arte Bruta de Ourense junto a varios artistas urbanos. Este breve periodo vinculado a proyectos de intervención artística en espacios públicos marca el inicio de su relación con el aerosol, material que posteriormente traslada al estudio y desarrolla dentro de una investigación pictórica propia.

En 2010 presenta en la Sala A Fábrica de la Casa da Cultura de Allariz (Ourense) su primera exposición en la que todas las obras parten de estructuras cromáticas realizadas con aerosol, elemento que pasa a desempeñar una función compositiva y organizadora dentro de la pintura.

En 2013 expone nuevamente en el Museo Municipal de Ourense, en una muestra acompañada por la publicación de un catálogo. La documentación de este proyecto refleja ya una presencia estructural del aerosol dentro de la obra y una relación cada vez más estrecha entre pintura y naturaleza.

A partir de 2022 establece de forma permanente su práctica en el espacio de trabajo donde durante años había realizado las fases de producción vinculadas al aerosol. Esta nueva etapa amplía sus condiciones de producción y da lugar a Parada Colors, investigación en curso centrada en el aerosol como única materia pictórica.

En 2026, la investigación desarrollada durante este periodo conduce a la formalización del Tratado Artístico I: Sistema pictórico aerosol: estados atmosférico y fluido.

Entre sus exposiciones más recientes se encuentran la colectiva El Zoco de los Artistas, celebrada en la Galería Visol de Ourense en 2022, y las ediciones de Marzo todo o ano celebradas en el Centro Cultural Marcos Valcárcel de Ourense en 2025 y 2026.

 De Padua (Lausanne, Switzerland, 1972) is a self-taught contemporary artist who has lived in Galicia since 1986. She began her painting practice in 2002, developing work centred on abstraction, colour and matter. Throughout her career, she has progressively incorporated aerosol into her visual language, expanding its chromatic, material and compositional possibilities.

Between 2004 and 2007, she held her first solo exhibitions at the Casino de Figueira da Foz, Portugal (2004), the Museo Municipal de Ourense (2004), the Casa da Cultura de Monforte de Lemos, Lugo (2005), the Cruz Roja de Ourense (2005 and 2007), and the Teatro Xesteira de Ourense (2006). During this period, she also took part in the group exhibition held at the Ateneo de Ourense (2005) and was selected by the Dirección Xeral de Promoción Cultural of the Xunta de Galicia. This process led to the solo exhibition Cousas do cotián (2006), presented at the Centro Cultural Ateneo de Ourense and accompanied by the publication of a catalogue.

In 2009, she participated in the founding of the Asociación Cultural Arte Bruta de Ourense together with several urban artists. This brief period linked to artistic intervention projects in public spaces marked the beginning of her relationship with aerosol, a material she later transferred to the studio and developed within her own pictorial research.

In 2010, she presented at Sala A Fábrica of the Casa da Cultura de Allariz (Ourense) her first exhibition in which all the works began with chromatic structures created with aerosol, an element that came to perform a compositional and organisational function within the painting.

In 2013, she exhibited again at the Museo Municipal de Ourense, in a show accompanied by the publication of a catalogue. The documentation of this project already reflects a structural presence of aerosol within the work and an increasingly close relationship between painting and nature.

From 2022 onwards, she permanently established her practice in the workspace where, for years, she had carried out the production phases linked to aerosol. This new stage expanded her production conditions and gave rise to Parada Colors, an ongoing investigation centred on aerosol as the sole pictorial medium.

In 2026, the research developed during this period led to the formalisation of Artistic Treatise I: Aerosol Pictorial System: Atmospheric and Fluid States.

Her most recent exhibitions include the group exhibition El Zoco de los Artistas, held at Galería Visol in Ourense in 2022, and the editions of Marzo todo o ano held at the Centro Cultural Marcos Valcárcel in Ourense in 2025 and 2026.